El arte relacional es una corriente artística que se empieza a analizar en los años 1990 y que se caracteriza por dar una mayor importancia a las relaciones que se establecen entre y con los sujetos a quienes se dirige la dinámica artística que a objeto artístico alguno. Así mismo los trabajos que se identifican con esta corriente artística tienden a suceder dentro de actividades y contextos cotidianos.
La primera utilización de la denominación “arte relacional” se le atribuye a Nicolas Bourriaud, antiguo co-director del Palais de Tokyo de París, quien utilizó este nombre como título de su libro Esthétique relationnelle (Estética Relacional) (Les presses du Réelle, 1998) y ya anteriormente, en 1996, en el catálogo de la exhibición “Traffic” comisariada por él mismo.
Artistas exponentes de este tipo de arte se les considera a nombres como Rirkrit Tiravanija, Maurizio Cattelan, Jeremy Deller o Vanessa Beecroft.
Arte Resiliencia es un movimiento artístico creado en 2014, con la sede en el Bateau-Lavoir, en Montmartre, París. Francia.
Concepto
El movimiento Arte Resiliencia fue creado en 2014 por Ksenia Milicevic, junto con ocho miembros fundadores, a saber, John Botica (Nueva Zelanda), Gregorio Cuartas (Colombia), Christelle Larson (Francia), Gérard Lartigue (México), Victor Molev (Canadá), Miguel Betancourt (Ecuador), Senol Sak (Turquía) y Christopher Stone (Inglaterra) en París, Francia. Se trata de un grupo de artistas para quienes el arte no es el resultado de un gesto al azar, ni una forma meramente dramática para el entretenimiento del público. Se trata de artistas que son parte de la contemporaneidad, pero con el objetivo basado en la estética, manteniendo así la capacidad del arte para vincular al hombre con el mundo. El termino "resiliencia" es utilizado por Milicevic haciendo referencia a un término usado originalmente en la física para caracterizar la capacidad de un material sometido a un impacto para regresar a su estado original y guardar su identidad. La resiliencia es, en el arte, la capacidad de la obra para preservar sus características a través de la estética, a pesar de la fuerte subjetivación en el arte contemporaneo.1 El movimiento artístico Arte Resiliencia no es de carácter formal, solo busca a redefinir la noción del arte.2
Manifiesto del movimiento
- La definición del arte es posible..3 4
- Lo bello es objetivo y el fundamento natural de arte.5 6
- La expresion formal debe ser libre, pero basada en la estética que garantice la calidad.
- Los artistas deben ser conscientes y responsables de sus acciones.7
- El arte es clave para el desarrollo individual y comunitario.
Exposiciones
La primera exposición Internacional de Arte Resiliencia tuvo lugar en agosto de 2015 en el Musée de Peinture de Saint-Frajou, Francia. Los artistas de diez diferentes países participaron.8 Le premier Salon International Art Résilience a été organisé en 2015 par Ksenia Milicevic9au musée de Peinture de Saint-Frajou, Saint-Frajou, France.10 Primer premio : Anna Grazi, Francia. 2° Premio : Uros Paternu, Ljubljana, Slovénia, 3° Premio : Irena Grant, Tasmania, Australia , Premio del Jurado : Yaffah Kanfitine, Lomé, Togo.
2016, La 2° Exposicion International Arte Résiliencia. 11 Primer Premio : Rosemary Meza-Desplas, Dallas, Estados-Unidos. 2° Premio : Tanya Ziniewicz, Baltimore, Estados-Unidos, 3° Premio : Melvyn Chuang, Taipei, Taiwan, Premio del Jurado : Mary Joyce, Edmonton, Canada.12
- La participación de Ksenia Milicevic en la Conferencia Euromediterránea - Marsella: Resiliencia en el mundo de los vivos, bajo la presidencia de Boris Cyrulnik, 19-21 de mayo de 2016, Archivos departamentales de Bocas del Ródano.13 Intervención sobre la resiliencia en el arte.
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