Cuadros por estilo

Cuadros del Barroco

Apolo y Marsias es un cuadro del pintor español José de Ribera, pintado en 1637. Es un cuadro de temática mitológica con diversas versiones, algunas de ellas en el Museo Nacional de San Martino y en el Museo Arqueológico de Nápoles.¹ En el cuadro se denotan los antecedentes caravaggistas de Ribera, como cierto tenebrismo y un naturalismo para describir el dolor y el sufrimiento rayando la crueldad. El cuadro está firmado abajo a la derecha (Iusepe de Ribera español, F, 1637).²

El tema está tomado del Libro VI de la obra de Ovidio Las metamorfosis y es representado por diversos artistas a través de la historia.

La escena describe el momento en el que el dios Apolo desuella al sátiro Marsias tras perder el concurso de música al que había retado al dios. Las musas tenían que juzgar pero siempre empataban en su interpretación, hasta que Apolo introdujo la necesidad de cantar mientras se tocaba, algo que él podía hacer pues su instrumento era una lira mientras que para Marsias era imposible pues él tocaba el aulos.³ Como castigo, Marsias es colgado en un árbol y despellejado vivo, mientras mira al espectador como suplicando su intervención o ayuda. Por el contrario, el dios es representado casi de una forma idealizada y serena, complacido por su triunfo y acción posterior. La temática es algo cruda, propia de la pintura de Ribera.

El Apostolado del Prado es un conjunto de 11 obras realizadas por José de Ribera, «El Españoleto», cuya temática común son los Apóstoles y Cristo Salvador. De características y dimensiones muy parecidas fueron pintadas al óleo sobre lienzo entre los años 1630 al 1632. Actualmente la colección se conserva en el Museo del Prado de Madrid.

Historia

En su origen la serie constaba de 13 cuadros (12 apóstoles más la figura de Cristo) pero las telas de San Matías y San Juan Evangelista están perdidas.¹ La primera constancia documental del Apostolado lo sitúa, a finales del siglo XVIII, en las Colecciones Reales, en la Casita del Príncipe de El Escorial de donde pasarían poco después al Museo del Prado.²

El tema del Apostolado fue un motivo bastante recurrente entre los pintores de la época y el "Apostolado del Prado" no fue el único que salió del taller de Ribera pero sí es el único que se conserva prácticamente en su totalidad.¹

Descripción y estilo

El formato de las obras es prácticamente idéntico. Personajes representados de medio cuerpo sobre un fondo neutro y portando cada uno su símbolo o característica particular que lo identifica. Así por ejemplo, San Pedro sujeta unas llaves o Santiago Mayor luce una concha. En la serie se mezclan cuadros de variada calidad. Algunos con una clara y amplia intervención del taller y otros, en cambio, elaborados sobre la base de un amplio estudio de retratística. Son destacables, por ejemplo, los lienzos de San Bartolomé, San Pedro o San Pablo. En todos, no obstante, resalta un exquisito naturalismo Caravaggiesco y en los personajes, de rostros cansados endurecidos por la vida, son fácilmente reconocibles personas cotidianas que cualquiera podría encontrarse en los callejones de la Europa del siglo XVII.

Obras

Obra	Personaje representado	Año	Medidas	Observaciones
	Cristo Salvador	1630-1632	77 x 65 cm.	Posible obra de taller.1
	San Pablo	1630-1632	76 x 63 cm.
	San Pedro	1630-1632	74 x 63 cm.
	San Felipe	1630-1632	76 x 64 cm.	Posible obra de taller.1
	San Andrés	1630-1632	76 x 63 cm.	Con firma y fecha de 1641 se cree apócrifa. Posiblemente un añadido de una restauración posterior.1
	San Simón	1630-1632	74 x 62 cm.
	San Judas Tadeo	1630-1632	76 x 64 cm.	Posible obra de taller. Se cree que la tela junto a otras de tema afín y medidas idénticas (pertenecientes al Prado) fueron una serie realizada enteramente en taller donde hacían réplicas de los originales del maestro.1
	Santo Tomás	1630-1632	75 x 62 cm.	El hombre es el mismo modelo que posó para Riberá en la obra del Mendigo de la colección Earl of derby.1
	San Bartolomé	1630-1632	78 x 64 cm.
	Santiago Mayor	1630-1632	78 x 64 cm.
	Santiago Menor	1630-1632	75 x 63 cm.	Posible obra de taller.