Una balada (del francés balada , pronunciación francesa: [balada] , y el alemán Ballade , pronunciación alemana:[balaːdə] , siendo ambas palabras para "balada"), en la música clásica desde finales del siglo 18, se refiere a una configuración de un Balada literaria , un poema narrativo, en la tradición musical de Lied , o en una pieza instrumental de un solo movimiento con cualidades narrativas líricas y dramáticas que recuerdan la configuración de dicha canción, especialmente una balada de piano .
Baladas románticas [ editar ]
En la literatura alemana de finales del siglo XVIII , el término ballade se usaba para describir poesía narrativa parecida a la de una gente (siguiendo a Johann Gottfried Herder ), parte de la cual fue puesta en la música de compositores como Johann Friedrich Reichardt , Carl Friedrich Zelter y Johann Rudolf Zumsteeg . En el siglo XIX, Robert Schumann y Carl Loewe también compusieron baladas .
Baladas instrumentales [ editar ]
En el siglo XIX, el título fue otorgado por Frédéric Chopin a cuatro importantes piezas de piano a gran escala , Ballades Nos. 1 a 4 , Opp. 23, 38, 47, 52, la primera aplicación significativa del término a la música instrumental. Un número de otros compositores utilizaron posteriormente el título para piezas de piano, incluyendo Johannes Brahms (el tercero de su Klavierstücke , Op. 118 , y el conjunto de cuatro Ballades , Op. 10 ), Edvard Grieg ( Ballade en la forma de variaciones , Op .24, un conjunto de variaciones ), Claude Debussy ,Friedrich Baumfelder(por ejemplo, sus Two Ballades, Op. 47 y No. 2 de su Op. 285), Franz Liszt (quien escribió dos) y Gabriel Fauré(Op. 19, más tarde arreglado para piano y orquesta). También se han escrito baladas para instrumentos distintos del piano. Los ejemplos de la forma del siglo XX incluyen las tres baladas de Manolis Kalomiris , las seis baladasde Frank Martin (compuestas para instrumentos como el violonchelo , la viola , la flauta y el saxofón ) y la balada de arpa y cuerdas de Einojuhani Rautavaara .
El Codex de Bamberg ( Bamberg State Library , Msc.Lit.115 ) es un manuscrito que contiene dos tratados sobre teoría de la música y un gran cuerpo de polifonía francesa del siglo XIII .
La primera parte del Códice Bamberg contiene 100 motetes dobles , que son piezas de tres voces con dos líneas de contrapunto sobre un cantus firmus . Cuarenta y cuatro de los motetes tienen textos latinos, 47 tienen textos en francés y 9 son macarrónicos . A esto le sigue un conductus y 7 configuraciones de cavidades . La notación musical es similar a la utilizada en el Códice de Montpellier.Aunque algunos avances en la claridad de la notación son evidentes, por ejemplo, en diseños de varias columnas, cada voz observa saltos de línea en el mismo lugar en la pieza. Estos motetes probablemente fueron compuestos entre 1260 y 1290, y generalmente están en el estilo asociado con Franco de Colonia.
La segunda parte del Codex contiene dos tratados teóricos, uno de Amerus y otro anónimo, así como dos motetes agregados más adelante.
Descripción / Contenidos [ editar ]
El códice Bamberg está encuadernado en piel de cerdo color marfil con letras bordadas en oro. El códice está escrito en pergamino y consta de ochenta páginas clasificadas en diez grupos y los números arábigos aparecen a lápiz en la esquina superior derecha de cada página. El códice se asocia principalmente con la notación franconiana , aunque sí incluye motetes . Esto apunta a cómo la música laica popular se estaba convirtiendo hacia fines del siglo XIII y también a cómo la música se estaba volviendo más accesible para la gente común, muchos de los cuales nunca aprendieron a hablar latín, aparte de recitarla en los servicios religiosos. Esto es consistente con el Códice de Montpellier.también contiene muchas canciones seculares en su colección, mostrando la extensión de este fenómeno, sin limitarlo a una sola escuela musical en el período. De hecho, diferentes aspectos del manuscrito, como el recorte y la coloración de las páginas, el formato del texto y la cantidad de desgaste y desgarro, apuntan a la noción de que el códice se compiló de una manera que permitiera a las personas actuar. Las canciones sin ningún ensayo previo.
La mayoría de estos motetes son motetes de tres voces, lo que significa que tienen tres voces diferentes en la música escrita. Hay más de 100 de estos motetes contenidos en el códice. Cuarenta y cuatro de estos tienen textos en latín, cuarenta y siete tienen textos en francés y nueve tienen textos macarrónicos . Los textos macarrónicos se escriben en un híbrido entre dos idiomas, en este caso el latín y el francés vernáculo . Solo hay un motete en el Codex con cuatro partes de voz, el resto tiene tres partes. Todos los motetes en el Códice de Bamberg son polifónicos y poltextuales . El códice también contiene dos tratados , uno por un escritor anónimo y el otro por Amerus . Este tratado,Practica artis musice , tenía la intención de explicar los sistemas de notación y al mismo tiempo discutir la polifonía. Se cree que el trabajo de Amerus está entre los primeros tratados de Italia que usan la notación rítmica. Las técnicas utilizadas para la mayoría de la composición de los motetes y canciones incluían prácticas básicas utilizadas en la era de los motetes medievales durante el siglo XIII. Esto incluía el uso de modos rítmicos y una forma desarrollada temprano del bastón. Esto proporcionó una base para el tono exactojunto con una forma de nuestro personal moderno.
Después de la sección principal de los motetes mencionados anteriormente, siguen un conductus y 7 cavidades . Un conductus es un tipo de composición vocal sagrada, pero no litúrgica, para una o más voces. Un bolsillo es una técnica lineal rítmica que utiliza la diferenciación de ciertos elementos rítmicos y de escala. En la práctica medieval de un bolsillo, una sola melodía suele compartirse entre dos voces, de modo que una voz suena mientras que la otra descansa y este acto alterna entre las voces.
Lista de piezas del Codex
- Je ne chant pas / Talens m'est pris de chanter / Aptatur / Omnes ( 4 voces )
- Ave, Virgo regia / Ave, plena gracie / Fiat ( 2 voces, violín, arpa )
- En seculum breve ( 2 violines, dulcimer, arpa )
- Entre Adan et Henequel / Chief bien seans / Aptatur ( 3 voces )
- Ave, plena gracie / Salve, Virgo regia / Aptatur ( 2 voces, grabadora, violín, arpa, laúd )
- Neuma ( grabadora, cuerno, violín, arpa )
- Ave, en styrpe spinosa / Ave, gloriosa / Manere ( 3 voces )
- El mois de mai / De se debent / Kyrie ( 3 voces )
- En seculum viellatoris (3 violines)
- Mout me fu griès / In omni frate tuo / In seculum ( 3 voces )
- Entre Copin / Je me cuidoie / Bele Ysabelot ( 3 voces )
- Virgo ( 2 violines, dulcimer, arpa )
- Pouvre secours / Gaude chorus / Angelus ( 3 voces )
- Coro Inocencio / En Belén / En Belén ( 2 voces, violín, percusión )
- En seculum d'Amiens breve ( grabadora, 2 violines, laúd )
- O Maria, Virgo davitica / O Maria, maris stella / Misit Dominus ( 2 voces, grabadora, 2 violines )
- Miranda / Salve, mater / Kyrie ( 7 voces )
- En seculum longum ( grabadora, 2 violines )
- Agmina milicie / Agmina milicie / Agmina ( 3 voces )
- Florero cuantitativo / Non orphanum / Et gaudebit ( 4 voces )
- En seculum d'Amiens longum ( grabadora, violín, arpa )
- me tu griès II / Robins m'aime / Portare ( 3 voces )
- O voi je bien / Eximium / Virgo ( 2 voces, violín, arpa )
- Ave, Virgo regia / Ave, gloriosa / Domino ( 3 voces )
- Mors que stimulo / Mors morsu / Mors ( 6 voces )
La misa de Barcelona es una misa polifónica escrita alrededor de 1360. Junto con la Messe de Nostre Dame de Guillaume de Machaut y las de Toulouse , Tournai y la Sorbona , es uno de los ajustes musicales polifónicos completos más antiguos del Ordinario de la Misa . Se cree que pertenece al repertorio de la corte papal en Avignon y también está vinculado a la capilla del rey Martín I de Aragón .
Se conserva en un solo manuscrito guardado en la Biblioteca de Catalunya en Barcelona (ms. 971), donde fue encontrado en 1925 por el musicólogo Higinio Anglés .
Consta de las cinco partes habituales, Kyrie , Gloria , Credo , Sanctus y Agnus Dei . El Agnus Dei está escrito en cuatro voces, mientras que los otros movimientos tienen tres. Las cinco partes no están escritas de acuerdo con un patrón estructural unificador y pueden haber sido escritas por diferentes compositores anónimos. Gloria y Credo también se han conservado de forma independiente como piezas independientes en otras fuentes. A diferencia de otros ciclos de masas del período, la misa de Barcelona no contiene un motetus sobre Ite, missa est ni un escenario de Benedictus , y sus movimientos no se basan en el canto simple .
Grabaciones [ editar ]
- Atrium Musicae de Madrid: Messe de Barcelone - Ars Nova du XIVe siècle. Harmonia Mundi 1972
- Pro Cantione Antiqua, Londres, Mark Brown (dir.): Missa Tournai. Missa Barcelona. Harmonia Mundi 1980
- Ensemble médiéval de Toulouse: La Messe de Barcelone / La Messe de Toulouse. Ariane 1988
- Linnamuusikud: AD 1994. Tallin: Linnamuusikud, 1994
- Obsidienne: Misa de Barcelona / Canción de la Sibila . Opus 111, 1995
No hay comentarios:
Publicar un comentario